PERIPHERY - Fractal Tone Tour mit Mark Holcomb

Man hat das Gefühl, dass man mit so etwas wie dem Axe-Fx ein bisschen bescheißt (...). Für uns gibt es keinen Stress, wenn wir versuchen, die Studiotricks, die wir live verwenden, zu emulieren, weil wir mit genau dem touren, was wir im Studio verwenden.
Mark Holcomb Watch from 6:04

Mark Holcomb: Der Sound-Architekt von Periphery

Tauche ein in die Welt von Mark Holcomb, einem der Gitarrenzauberer der Grammy-nominierten Progressive-Metal-Band Periphery, der uns am Fractal Friday zusammen mit Cooper Carter auf eine klangliche Reise durch sein Fractal Audio Systems Axe-Fx III-Setup mitnimmt. Dieser Deep Dive wurde für die 2024 Tour der Band entwickelt und zeigt die komplexen Einstellungen und Patches, die Periphery ihren einzigartigen Live-Sound verleihen.

Übersicht

Tone Tour Video
- Scrolle nach oben und klicke auf das oberste Bild, um das Tone Tour-Video mit Mark Holcomb anzusehen.
Mark Holcomb und Periphery
Tone Breakdown

1. Open Tunings und Creative Tones
2. Rhythm Tones
3. Octave Patch
4. Lead Tones
5. Satellites Tone

Signature Guitar
Socials und mehr über Mark Holcomb

Lerne Mark Holcomb kennen

Mark Holcomb kam 2011 zur Periphery-Family. Er begann als Tour-Gitarrist und wurde bald ein festes Mitglied. Seine außergewöhnlichen technischen Fähigkeiten und innovativen Gitarrentechniken haben entscheidend dazu beigetragen, den unverwechselbaren Sound von Periphery zu formen. Bekannt für die Verwendung offener Stimmungen, komplexer Riffs und melodischer Soli hat sich Mark einen einzigartigen Platz in der Progressive-Metal-Szene erspielt.

Periphery - Wax Wings (Mark Holcomb Guitar Playthrough)

Aktuelles Lineup

Misha "Bulb" Mansoor: Guitars, programming, producer (2005–)
Jake Bowen: Guitars, programming (2005–)
Mark Holcomb: Guitars (2011–)
Spencer Sotelo: Lead vocals (2010–)
Matt Halpern: Drums, percussion (2009–)

Ein Einblick in Marks Reise

Vor Periphery gründete Mark zusammen mit Misha Mansoor von Periphery Haunted Shores. Seine musikalische Reise begann schon früh, beeinflusst von einer Vielzahl von Genres und Gitarrenlegenden wie Devin Townsend, Randy Rhoads, James Hetfield und Yngwie Malmsteen sowie von Bands wie Deftones, Emperor und Opeth.

Periphery - Zagreus (Guitar Playthrough)

Das Peripherie-Phänomen

Die 2005 von Misha Mansoor gegründete Band Periphery ist ein Vorreiter des "Djent"-Genres, das für seine vertrackten Rhythmen, schweren Riffs und melodischen Elemente bekannt ist. Ihr selbstbetiteltes Debütalbum aus dem Jahr 2010 katapultierte sie ins Rampenlicht des Progressive Metal.

Everything Is Fine: The Making Of Periphery V: Djent Is Not A Genre

Key Albums

Periphery (2010): Das bahnbrechende Debüt, das ihren innovativen Sound vorstellte.
Periphery II: This Time It's Personal (2012): Komplexere Kompositionen und verschiedene Einflüsse wurden präsentiert.
Juggernaut: Alpha and Omega (2015): Ein doppeltes Konzeptalbum, das ihre klanglichen Grenzen erweitert.
Periphery III: Select Difficulty (2016): Sie verfeinerten ihren Stil mit ausgefeilten Arrangements und kraftvollen Melodien.
Periphery IV: Hail Stan (2019): Erkundung härterer und experimentellerer Klänge.
Periphery V: Djent Is Not a Genre (2023): Ihr neuestes Werk, das die Grenzen des progressiven Metals auslotet.

Periphery und die Axe-Fx Legacy

Die Zusammenarbeit von Periphery mit Fractal Audio Systems begann mit den Axe-Fx Standard- und Ultra-Geräten. Es war jedoch die Einführung des Axe-Fx II, die ihren Sound erheblich veränderte. Der Axe-Fx II ermöglichte es der Band, ihre komplexen Studio-Sounds mit hoher Genauigkeit und Vielseitigkeit auf der Bühne zu reproduzieren. Diese fortschrittlichen Modeling- und Effektfunktionen ermöglichten es ihnen, die Konsistenz und Qualität ihrer Live-Auftritte zu erhalten. Mit dem Axe-Fx III wurde die Zusammenarbeit weiterentwickelt, um die Präzision und Vielseitigkeit der Band bei Live-Auftritten weiter zu verbessern. Misha Mansoor, eine Schlüsselfigur der Band, hat betont, wie die Axe-Fx-Geräte es Periphery ermöglicht haben, die Grenzen ihres Live-Sounds zu erweitern, ohne dabei an Qualität zu verlieren.

Periphery - It's Only Smiles (Guitar Playthrough)

Periphery - Reptile (Guitar Playthrough)

Tone Breakdown

Das Herzstück von Mark Holcombs Sound ist das Fractal Audio Systems Axe-Fx III, mit dem er live Sounds in Studioqualität reproduzieren kann. Dieses Kraftpaket aus Verstärkermodellierung und Effekten ist unverzichtbar für die Gestaltung der Live-Soundlandschaften von Periphery.

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1. Offene Stimmungen und kreative Töne

Watch from 0:52

Mark verwendet oft einzigartige offene Tunings, um neue Klangtexturen zu schaffen. Das Tuning in „Wax Wings“ wurde zum Beispiel von der japanischen Band Toe inspiriert. „Sie haben einen Song, der dieses Tuning verwendet. Wahrscheinlich haben sie einen ganzen Haufen Songs, die dieses Tuning verwenden, und ich dachte mir, was passiert, wenn wir versuchen, einen Metal-Song in diesem wirklich fröhlichen Tuning zu schreiben?“

Open Guitar Tunings

Reptile: G G C F A D

String	Note
6th String	G
5th String	G
4th String	C
3rd String	F
2nd String	A
1st String	D

Wax Wings: D F# A E A C#

String	Note
6th String	D
5th String	F#
4th String	A
3rd String	E
2nd String	A
1st String	C#

2. Rhythm Töne

Watch from 2:39

Der Rhythmus-Sound von Periphery ist aggressiv und aus den Angeln gehoben, eine Grundvoraussetzung für ihr gesamtes Set. Er bleibt bei allen drei Gitarristen ziemlich unverändert. Die Noise Gate-Einstellungen des Axe-Fx III sind von zentraler Bedeutung, wobei Mark drei Stufen einsetzt:

Normal Setting: Der aggressive Rhythmus-Ton schlechthin.
Middle Setting: Ein ausgewogenes Gate für Staccato-Akzente.
Tightest Setting: Wird für präzise Stille verwendet, die in Songs wie "Letter Experiment" entscheidend ist. Mark erklärt: "Bei manchen Riffs springe ich sekundenweise zwischen den Einstellungen meines Noise Gates hin und her. Es gibt ein Riff in dem Song 'Prayer Position', bei dem ich für diese Lücken eine Noise Gate-Einstellung programmiere, die nur nach vorne und dann wieder zurückspringt, damit ich die richtige Tightness-Einstellung habe und in diesen Pausen kein Geräusch herausspringt. Es fühlt sich einfach nicht fair an, als ob ich die Regeln ein wenig brechen würde, aber das tue ich nicht, also scheiß drauf."

Misha Mansoor 'Letter Experiment' Playthrough

3. Oktav-Patch

Watch from 4:22

Das Oktav-Patch ist für tiefe Stimmungen unverzichtbar und verleiht Tracks wie "Reptile" in Drop G mehr Schwere und ist für "Blood Eagle" ein unverzichtbares Live-Element.

Man hat das Gefühl, dass man mit einem Gerät wie dem Axe-Fx ein bisschen betrügt, wenn es darum geht, Laser, Pitch-Drops und alle möglichen Tricks zu programmieren, mit denen man live eigentlich nicht durchkommen sollte. Mit diesen Geräten werden sie nicht nur Realität, sondern es ist etwas, auf das wir uns bequem verlassen und das wir als selbstverständlich ansehen. Die Leichtigkeit, mit der wir in der Lage sind, einige dieser Dinge zu tun - ich vergesse, dass das nicht unbedingt normal ist. Für uns gibt es also keinen Stress, wenn wir versuchen, die Studiotricks, die wir live verwenden, zu emulieren, weil wir mit genau den Geräten auf Tour gehen, die wir auch im Studio verwenden.

Mark Holcomb Watch from 6:00

4. Lead Töne

Watch from 7:36

Marks Leadsounds sind sanft und anhaltend und durchdringen den Mix mit Delay-, Reverb- und Modulationseffekten. Das Schreiben von Soli in Nicht-Standard-Stimmungen ist eine Herausforderung, aber Mark zeichnet sich durch einprägsame Lead-Linien aus.

Es ist so ziemlich derselbe Leadsound, den ich für jedes Periphery-Solo während des Sets verwende. Ich ändere hier und da kleine Dinge, je nachdem, was für ein Solo es ist. Ich ändere natürlich die BPM, je nachdem, welchen Song oder welches Tempo wir für diesen Song verwenden. Die größte Schwierigkeit bei diesem Teil oder dem Solo ist es, ein Solo in einer Stimmung zu schreiben, die nicht standardmäßig oder in einer typischen Drop-Stimmung ist. Das Vokabular herauszufinden... das ist ein Lick, das funktioniert, das ist ein anderes Lick, das funktioniert, lass sie uns aneinanderreihen und sehen, wie sie klingen.

Mark Holcomb

Periphery - Satellites (Drum Playthrough)

5. Satellites Ton

Watch from 9:24

Bei "Satellites" zeigt sich Periphery von einer anderen Seite, nämlich mit einem saubereren, weniger Vintage-Live-Sound.

When we first dialed in these tones, I think Jake was the one who kind of spearheaded the tones for this song. It's not one-for-one the album tone. I think for that we used some old vintage pedals that Misha had in the studio, but the live tone became something of its own. It's a little cleaner, less vintage sounding, but nonetheless a really beautiful tone. We spend so much of our set playing just full-on metal at you, and 'Satellites' is the second to last song in the set. I'm just really proud of showing off that side of our band every night.
Mark Holcomb

Mark Holcomb’s Signature Guitarre

The SE Mark Holcomb Signature Model

Diese Gitarre ist auf Anhieb ziemlich anders, offensichtlich eine brandneue Farbe. Ich war ein Fan der lilafarbenen Originalgitarre, die wir hatten, aber ich wollte etwas, das einfach ganz anders aussieht, aber immer noch schwarz ist und trotzdem unauffällig.

Mark Holcomb

Pickups

„Eine weitere große Veränderung an dieser Gitarre sind die brandneuen Seymour Duncan-Tonabnehmer, die wir eingebaut haben. Die Idee hinter dem neuen Tonabnehmerset war, tief in die Materie einzutauchen und Ideen mit Seymour und PRS hin und her zu schicken, um etwas Neues auszuprobieren und zu sehen, ob wir etwas besser machen können, selbst wenn die Antwort nein ist, der Versuch war aufregend genug. Hier haben wir also den Seymour Duncan Scarlet in der Basisposition und den Seymour Duncan Scourge in der Reiseposition.“

Specs

Mark erläutert: „Die technischen Daten sind dieselben: 25,5 Zoll Mensurlänge, 24 Bünde, durchgehender Korpus, satinierter Hals. Das Spielgefühl - ich werde auf der Bühne nie etwas anderes spielen, soweit es mich betrifft. Ich bin sehr stolz darauf, an der Entwicklung von PRS mitgewirkt zu haben, und sie hat buchstäblich alle Eigenschaften, die ich mir von einer Gitarre wünsche. Es ist erstaunlich, dass wir all die wunderbaren Dinge, die wir gemacht haben, immer noch weiterentwickeln können, und ja, sie ist mein neues Arbeitspferd.“

Danke fürs Mitmachen, Leute. Es hat wirklich Spaß gemacht. Wir sehen uns unterwegs, wo auch immer das sein mag.

Mark Holcomb Watch from 11:18

Periphery - "Wildfire" (Partial Guitar Playthrough)

Periphery Tone Tour

Misha Mansoor - Periphery

Misha Mansoor of Periphery takes us through his all-new Axe-Fx III tones for their 2024 tour!

Marc Holcomb - Periphery

Mark Holcomb of Periphery takes us through his all-new Axe-Fx III tones for their 2024 tour!

Jake Bowen - Periphery

Jake Bowen of Periphery takes us through his all-new Axe-Fx III tones for their 2024 tour!

More on Mark Holcomb

Mehr über Mark erfährst du im untenstehenden Video mit Mark Holcomb und Ola Englund. Folge Periphery unbedingt auch online.

Coffee with Mark Holcomb

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FWeitere Informationen zur Verwendung des Axe-Fx III und anderer Produkte von Fractal Audio Systems findest du auf der Product Page, Fractal Audio Wiki, or Forum. Wenn du dein Gerät kaufen möchtest, besuche unseren shop Wenn du dich weiterbilden möchtest, schau dir die Complete Fractal Audio Master Class Series an.